八月的北京城，一场跨越千山万水的民族文化之花悄然绽放。它以舞蹈为笔，以交融为墨，在北京的舞台上描绘出一幅幅绚丽多彩的民族团结画卷。

8月19-21日，展现贵州“村舞”的民族歌舞剧《锦·蓝》，带着贵州各族儿女的深情厚谊，将连续3晚在北京民族文化宫大剧院翩翩起舞，为首都观众献上一场视觉与心灵的双重震撼。

共有精神家园的时代强音

珠江上游的南北盘江红水河，流经千山万壑，滋养着汉族、布依族、苗族、彝族等46个民族。千百年来，各民族在这片土地上和谐共处、手足相亲、血脉相融，共同在这片土地上繁衍生息、建设和美家园。

花江峡谷大桥。

《锦·蓝》，这部承载着深厚民族情感与文化底蕴的歌舞剧，以横跨北盘江的超级工程“世界第一高桥”——花江峡谷大桥的建成通车为时代背景，巧妙地将“大国工程”与“非遗技艺”相连。花江峡谷大桥将两岸车程从2小时缩短至2分钟，成为各民族携手发展的致富桥、连心桥。

剧中，布依族、苗族、彝族等各民族绣娘共绣“锦蓝图”，为大桥建成通车献礼。深刻寓意着：大桥跨越的是地理的天堑，而丝线连接的是心灵的家园。

“我们在创作中跳出单纯的民俗表演，把各民族共同团结奋斗作为精神底色，将血脉相融、守望相助、同心共进的精神力量转化为可视可感的舞台艺术，让中华民族共同体意识更加有形、有感、有效。”剧组编剧、总导演韦启军说。

演出剧照。

《锦·蓝》通过“绣影织情，高桥连心”的双线叙事，展现各民族在党的领导下，砥砺前行、共同团结奋斗、共同繁荣发展的宏大主题，生动融入红军长征时浴血战斗的红色记忆。不仅立足新时代现实，再现各族群众休戚与共、团结一心、携手乡村振兴的强大精神力量，更是构筑中华民族共有精神家园的文化载体。此次进京展演，是贵州各族儿女向全国人民的一次深情表白，也是贵州建设中华民族共同体意识模范省在基层实践的辉煌成果汇报。

美美与共的“贵州村舞”

在南北盘江红水河流域，非物质文化遗产不是博物馆展柜里的文物，而是乡间田埂上各族群众欢畅的“村舞”表演。布依族转场舞、苗族板凳舞、彝族阿妹戚托舞……各民族文化“各美其美、美美与共”，共同凝结成中华优秀传统文化的璀璨瑰宝。

演出剧照。

《锦·蓝》的精妙之笔，在于它让非遗实现了从“活态传承”到“百姓舞动”的跨越。剧中融入八音坐唱、芦笙舞等10余项非遗艺术，将“贵州村舞”的鲜活基因引入文艺舞台。布依族、苗族、彝族等原生态非遗歌舞，在剧中交相辉映，实现民族文化的创造性转化、创新性发展。《锦·蓝》所做的，正是将这些点点“散落的星光”编织成一幅“美妙的星空图”。

剧中穿梭交织的织布丝线，既是传统技艺的传承纽带，更是各族同胞文化融通、骨肉相连的情感经纬。

“各族演员非常辛苦，为了寻找多民族相通的和谐舞蹈语汇，要反复演练，大家相互鼓励、相互学习，像石榴籽一样紧紧抱在一起。”舞蹈编导李先凤感慨地说。

也正因有精雕细琢的精神，让不同民族的“文化名片”，在剧中融为一体。多彩民族文化在中华文化百花园中绚丽绽放，形成你中有我、我中有你的艺术表达。

“最接地气”的原生态体现

《锦·蓝》最动人之处，在于其“接地气”的生命力。

剧组113名主创和演职员来自10余个民族，都是黔西南州基层各行各业的群众演员。让普通群众成为舞台上的主角，真正实现“群众演、演群众”，成为《锦·蓝》的魅力所在。

“我们用‘群众演群众’，保留原生态的本真性。这些带着泥土气息的表演，正是各民族交往交流交融最真实的再现”。总导演代安泽说。

排练现场。

一群从来没有上过舞台的群众演员，没有技巧的斧凿痕迹，却有着对生活质朴的感悟。剧中所有唱词皆来自采风实录，所有的舞步皆源自田间地头的身体记忆。讲好各民族手足相亲的故事，演好身边守望相助的生活。

“我演的就是我自己家的事。我只有加倍努力，反复排练，才对得起这次难得的机遇。”主演韦凤菊白天练唱、晚上排练，每天时间都排得满满的。

排练现场。

让创造历史的群众自己讲述历史，让编织生活的平凡人自己演绎生活。

当普通群众成为主角，民族团结就不只是宏大叙事，而是一个个可触可感的生活细节。这种“接地气”的表达，恰恰是铸牢中华民族共同体意识有形有感有效的真实写照。

新时代的民族交响

《锦·蓝》，一个名字里就蕴含着无限遐想与美好愿景的作品，它不仅仅是一场舞蹈的集合，更是一次心灵的触碰，一次文化的交融：山同脉、水同源、歌同调、梦同心。

“锦”喻指中华民族丰富多彩的文化底蕴；“蓝”象征着中华民族伟大复兴的锦绣蓝图。当钢筋水泥的桥梁在峡谷之上合龙，千千万万根丝线也在织机上“合龙”——中国式现代化的梦想正在实现。

演出剧照。

在《锦·蓝》的演出中，最令人动容的莫过于那些展现各民族交往交流交融的场景。舞台上，不同民族的演员手拉手，肩并肩，共同演绎着生活中的点点滴滴，从日常的劳作到节日的庆典，从家庭的温馨到社区的和谐，每一个细节都透露出各民族之间团结协助的深厚情谊。这种情感的传递，无需多言，只需一个眼神、一个微笑，便能直抵人心。“四个与共”“五个认同”理念润物无声地沉浸在各族演员心中。

尤为值得一提的是，《锦·蓝》还巧妙地融入了各民族的传统音乐与服饰元素，使得整场演出既保留了原汁原味的民族特色，又赋予了其现代的艺术表现力。不同民族的文化元素在舞台上交织融合，形成一幅幅生动和谐的画面，让人不禁沉醉其中，感受到中华民族文化的博大精深与多元一体。

正如彝族演员张合富所说：“虽然我们来自不同民族，但心中的歌是一样的；我们的服饰不同，但对美好生活的向往是一样的。”

演出剧照。

一针一线，绣的是山河锦绣；一桥一路，连的是家国同心。《锦·蓝》在北京的成功展演，是民族团结进步事业的一次生动展示，也是“中华民族一家亲，同心共筑中国梦”的贵州实践。在党的领导下，各民族像石榴籽一样紧紧抱在一起，交融互鉴，共同奋斗，就一定能够绘就出一幅幅更加绚丽多彩的“锦蓝图”，共同书写出中华民族伟大复兴的新篇章。（文/图 陈湘飚）