近日，貴州省黔東南州凱裡市繡裡淘非遺集市格外熱鬧。苗繡閣民族老繡服飾店裡，新加坡游客楊女士正低頭穿針引線，店主吳婷燕俯身指導配色——“藍色打底，紅色鎖邊，這是我們苗繡的老規矩。”

第一次來凱裡、第一次握繡花針的楊女士笑著說：“刺繡挺有趣，考驗耐心和眼力，下次還會再來。”一塊繡片在她手中慢慢有了溫度。

對吳婷燕而言，這一幕正是她四年前回鄉時最想看到的——讓走進店裡的人親手摸一摸苗繡的針腳。

不遠處的“紋銀銀飾”門店，90后田華正忙著打包要發走的訂單。

古苗疆刺繡公司的直播間裡，50多位繡娘主播輪番開播，把苗繡賣向全國。

苗繡閣老繡牛仔系列服飾。

讓年輕人回來的，究竟是什麼？

施秉姑娘吳婷燕從小跟著母親坐在木窗邊繡花。真正戳中她的，是外婆翻出一整套年輕時嫁衣的老繡片，說怕走后沒人認得上面的圖騰，只能當破爛賤賣。

“看著那些褪色卻依舊精巧的針腳，我想留下來，給老繡一個長久的歸宿。”

純手工盛裝，日常穿不出去。她把百年老繡縫上牛仔服和國風外套——硬朗與溫柔，剛柔碰撞。第一批成品出來，村裡老一輩覺得“糟蹋了”，年輕游客卻一眼迷上。老繡不該隻在節慶穿，更要走進日常。如今，老繡牛仔系列今年“五一”假期賣出近百件。

四年過去，吳婷燕帶著40多名村寨繡娘一起干，成了青年創業導師。“最驕傲的不是她們賺到錢，是她們能跟游客講紋樣故事、能自主設計小繡品，整個人更自信了。”

2016年畢業，同學大多向往大城市。楊從森卻放不下家鄉的蠟染、銀飾和刺繡。讀書時他就意識到：祖輩手藝很好，年輕人卻漸漸忘了﹔繡娘技藝精湛，作品卻找不到銷路。

“出走是為開闊眼界，歸來才是扎根土壤。”

轉機來自一朵“蠟染玫瑰”。職校學生把現代玫瑰造型與苗族冰裂紋蠟染結合，打破了蠟染隻有魚、鳥、蝴蝶的固有印象。楊從森帶著學生反復調試，把“腦洞”打磨成爆款。如今店裡30多款文創產品，件件都有年輕人的巧思。

游客正在凱裡市繡裡淘非遺集市選購飾品。

他還摸索出“集市接單—村寨生產—集市發貨”的模式。繡娘潘慧英跟著他干了三年，每月增收兩三千元，不用出遠門打工。如今11名繡娘跟著他干，他還組織村民種板藍根，保障原料自給。

楊從森有很多頭銜：市級非遺代表性傳承人、職校實習基地負責人、品牌主理人。但他最願稱自己為“搭橋人”——把傳統手藝、青年學生、鄉村繡娘連在一起。

十年前回到大山，十年后一朵蠟染玫瑰開出了市場，一群繡娘在家門口掙到了錢。

凱裡市繡裡淘非遺集市。

2022年畢業，潘曉慧選擇回凱裡接手母親創辦的古苗疆刺繡公司。

“我從小看長輩們吃完飯就聚在一起刺繡，那是她們最自然的日常。”初中起她就開始接觸家裡生意，大學時母親常與她商量重大決策。“我知道母親文化程度不高，早就有規劃——她負責設計，我負責管理。”

讓她堅定信念的，是每次向老師同學介紹苗族文化時，對方眼中的驚嘆。“越長大越覺得，傳承苗繡是我的使命。”母親起初並不贊成，怕她並非真心熱愛。“我是認真想清楚后才回來的。母親打下了這麼好的基礎，我站在巨人肩上，一定能把這門老手藝傳下去。”

接手后，她將計時坐班改為計件制，效率提高、工資漲了。她引進“古苗疆”APP，走遍16個縣市培訓繡娘線上收發訂單。繪圖機器人進了車間，設計圖可無限復用。2024年，她組建了50多名年輕寶媽的直播隊伍，每個直播間都帶“古苗疆刺繡”五個字，品牌意識由此扎根。2025年，她完成貴州省首家非遺數據知識產權登記。2026年，她正用獨家紋樣訓練AI設計平台。

如今，古苗疆已聯結7000名繡娘。“每次看到她們不用外出打工，在家就能掙錢陪孩子，我就覺得這件事做對了。”

她說，自己和母親做著同一件事——讓家鄉婦女不再背井離鄉。“我1歲時母親就去北京打工，我成了留守兒童。她不想再有千千萬萬個‘她’出現。”

吳婷燕正在指導新加坡游客體驗苗繡。

“紋銀銀飾”店裡，顧客絡繹不絕。田華忙著介紹銀飾、結算收款，手裡一刻沒停。

“一畢業就想著回凱裡創業，幫父親一起把家裡的銀飾發展好。”

父親田文銀是傳統苗銀匠人，20多年守著銀料和手藝。田華和弟弟回來后分工明確——父親主攻生產，兄弟倆主攻銷售，把銀飾搬到了網上，銷量比以前更好。如今批發已覆蓋湖南、雲南、浙江、廣東、山東、陝西等地。

這些年輕人的故事，離不開同一個舞台——繡裡淘。

凱裡苗侗風情園曾是熱門景區，疫情后衰敗。凱裡市政府將分散擺攤的手工藝商戶統一歸集至此，盤活閑置資產。兩年間，商戶從150余戶增至700余戶，商品種類近6000種。另有200多戶餐飲、苗侗醫藥、民宿入駐，核心區域一鋪難求。

繡裡淘的出圈，離不開“村T”引爆。民族服飾巡游登上央視春晚和中國國際時裝周，還亮相聯合國氣候大會。

“沒有人能空手走出繡裡淘”成為小紅書流行語。繡裡淘集市聯動上百個村寨、近2萬名繡娘居家就業。

凱裡苗侗風情園景區相關部門負責人說：“以前商戶在街邊擺攤，雨天一身泥、晴天一身灰。現在游客能面對面和手藝人交流，收入穩步提升。年輕人回來后，為傳統紋樣申請專利、數字化留存，還搭建電商直播團隊。老一輩有手藝，年輕人有理念——碰撞才有創新。”

“我們的思路是先讓手藝人穩住生存，再逐步升級。有穩定銷路后，年輕人願意回來，這才是非遺真正的未來。”

凱裡市繡裡淘集市一角。

為什麼回來？

吳婷燕的答案是外婆的嫁衣。

楊從森是“讓手藝人靠手藝活下去”。

潘曉慧是“站在巨人肩上”。

田華最簡單——“一畢業就想回來幫父親。”

答案不同，指向同一處——這裡有事做，有奔頭，有根。

從潘曉慧的直播間到吳婷燕的苗繡閣，從楊從森的蠟染玫瑰到田家兄弟的銀飾網絡——他們正用各自的方式接住這門古老手藝，讓非遺不再是博物館裡的標本，而是走進日常、有人接力的活態文化。

正如吳婷燕所說：“你的針線、你的民族底色，就是別人搶不走的底氣。”

正如楊從森所說：“比起標簽，我更願做連接他們的那座橋。”

正如潘曉慧所說：“我和母親做的事，初心未變，只是方式隨時代在變。”

讓年輕人回來的，從來不是鄉愁本身，而是這片土地上正在生長的希望。這份希望，源於傳統技藝與現代生活的深度融合，也源於新一代傳承者對文化自信的堅守。他們不再被動等待保護，而是主動擁抱市場，用創新激活非遺生命力。無論是直播帶貨還是跨界設計，每一次嘗試都是對傳統的致敬與重塑。當古老手藝煥發新生，鄉村便擁有了留住人才的磁力。這不僅是個人職業的選擇，更是文化延續的必然。在這條路上，每個人都是主角，共同書寫著非遺傳承的新時代篇章。（圖/文 潘小雪、肖艷會）