八月的北京城，一場跨越千山萬水的民族文化之花悄然綻放。它以舞蹈為筆，以交融為墨，在北京的舞台上描繪出一幅幅絢麗多彩的民族團結畫卷。

8月19-21日，展現貴州“村舞”的民族歌舞劇《錦·藍》，帶著貴州各族兒女的深情厚誼，將連續3晚在北京民族文化宮大劇院翩翩起舞，為首都觀眾獻上一場視覺與心靈的雙重震撼。

共有精神家園的時代強音

珠江上游的南北盤江紅水河，流經千山萬壑，滋養著漢族、布依族、苗族、彝族等46個民族。千百年來，各民族在這片土地上和諧共處、手足相親、血脈相融，共同在這片土地上繁衍生息、建設和美家園。

花江峽谷大橋。

《錦·藍》，這部承載著深厚民族情感與文化底蘊的歌舞劇，以橫跨北盤江的超級工程“世界第一高橋”——花江峽谷大橋的建成通車為時代背景，巧妙地將“大國工程”與“非遺技藝”相連。花江峽谷大橋將兩岸車程從2小時縮短至2分鐘，成為各民族攜手發展的致富橋、連心橋。

劇中，布依族、苗族、彝族等各民族繡娘共繡“錦藍圖”，為大橋建成通車獻禮。深刻寓意著：大橋跨越的是地理的天塹，而絲線連接的是心靈的家園。

“我們在創作中跳出單純的民俗表演，把各民族共同團結奮斗作為精神底色，將血脈相融、守望相助、同心共進的精神力量轉化為可視可感的舞台藝術，讓中華民族共同體意識更加有形、有感、有效。”劇組編劇、總導演韋啟軍說。

演出劇照。

《錦·藍》通過“繡影織情，高橋連心”的雙線敘事，展現各民族在黨的領導下，砥礪前行、共同團結奮斗、共同繁榮發展的宏大主題，生動融入紅軍長征時浴血戰斗的紅色記憶。不僅立足新時代現實，再現各族群眾休戚與共、團結一心、攜手鄉村振興的強大精神力量，更是構筑中華民族共有精神家園的文化載體。此次進京展演，是貴州各族兒女向全國人民的一次深情表白，也是貴州建設中華民族共同體意識模范省在基層實踐的輝煌成果匯報。

美美與共的“貴州村舞”

在南北盤江紅水河流域，非物質文化遺產不是博物館展櫃裡的文物，而是鄉間田埂上各族群眾歡暢的“村舞”表演。布依族轉場舞、苗族板凳舞、彝族阿妹戚托舞……各民族文化“各美其美、美美與共”，共同凝結成中華優秀傳統文化的璀璨瑰寶。

演出劇照。

《錦·藍》的精妙之筆，在於它讓非遺實現了從“活態傳承”到“百姓舞動”的跨越。劇中融入八音坐唱、蘆笙舞等10余項非遺藝術，將“貴州村舞”的鮮活基因引入文藝舞台。布依族、苗族、彝族等原生態非遺歌舞，在劇中交相輝映，實現民族文化的創造性轉化、創新性發展。《錦·藍》所做的，正是將這些點點“散落的星光”編織成一幅“美妙的星空圖”。

劇中穿梭交織的織布絲線，既是傳統技藝的傳承紐帶，更是各族同胞文化融通、骨肉相連的情感經緯。

“各族演員非常辛苦，為了尋找多民族相通的和諧舞蹈語匯，要反復演練，大家相互鼓勵、相互學習，像石榴籽一樣緊緊抱在一起。”舞蹈編導李先鳳感慨地說。

也正因有精雕細琢的精神，讓不同民族的“文化名片”，在劇中融為一體。多彩民族文化在中華文化百花園中絢麗綻放，形成你中有我、我中有你的藝術表達。

“最接地氣”的原生態體現

《錦·藍》最動人之處，在於其“接地氣”的生命力。

劇組113名主創和演職員來自10余個民族，都是黔西南州基層各行各業的群眾演員。讓普通群眾成為舞台上的主角，真正實現“群眾演、演群眾”，成為《錦·藍》的魅力所在。

“我們用‘群眾演群眾’，保留原生態的本真性。這些帶著泥土氣息的表演，正是各民族交往交流交融最真實的再現”。總導演代安澤說。

排練現場。

一群從來沒有上過舞台的群眾演員，沒有技巧的斧鑿痕跡，卻有著對生活質朴的感悟。劇中所有唱詞皆來自採風實錄，所有的舞步皆源自田間地頭的身體記憶。講好各民族手足相親的故事，演好身邊守望相助的生活。

“我演的就是我自己家的事。我隻有加倍努力，反復排練，才對得起這次難得的機遇。”主演韋鳳菊白天練唱、晚上排練，每天時間都排得滿滿的。

排練現場。

讓創造歷史的群眾自己講述歷史，讓編織生活的平凡人自己演繹生活。

當普通群眾成為主角，民族團結就不只是宏大敘事，而是一個個可觸可感的生活細節。這種“接地氣”的表達，恰恰是鑄牢中華民族共同體意識有形有感有效的真實寫照。

新時代的民族交響

《錦·藍》，一個名字裡就蘊含著無限遐想與美好願景的作品，它不僅僅是一場舞蹈的集合，更是一次心靈的觸碰，一次文化的交融：山同脈、水同源、歌同調、夢同心。

“錦”喻指中華民族豐富多彩的文化底蘊﹔“藍”象征著中華民族偉大復興的錦繡藍圖。當鋼筋水泥的橋梁在峽谷之上合龍，千千萬萬根絲線也在織機上“合龍”——中國式現代化的夢想正在實現。

演出劇照。

在《錦·藍》的演出中，最令人動容的莫過於那些展現各民族交往交流交融的場景。舞台上，不同民族的演員手拉手，肩並肩，共同演繹著生活中的點點滴滴，從日常的勞作到節日的慶典，從家庭的溫馨到社區的和諧，每一個細節都透露出各民族之間團結協助的深厚情誼。這種情感的傳遞，無需多言，隻需一個眼神、一個微笑，便能直抵人心。“四個與共”“五個認同”理念潤物無聲地沉浸在各族演員心中。

尤為值得一提的是，《錦·藍》還巧妙地融入了各民族的傳統音樂與服飾元素，使得整場演出既保留了原汁原味的民族特色，又賦予了其現代的藝術表現力。不同民族的文化元素在舞台上交織融合，形成一幅幅生動和諧的畫面，讓人不禁沉醉其中，感受到中華民族文化的博大精深與多元一體。

正如彝族演員張合富所說：“雖然我們來自不同民族，但心中的歌是一樣的﹔我們的服飾不同，但對美好生活的向往是一樣的。”

演出劇照。

一針一線，繡的是山河錦繡﹔一橋一路，連的是家國同心。《錦·藍》在北京的成功展演，是民族團結進步事業的一次生動展示，也是“中華民族一家親，同心共筑中國夢”的貴州實踐。在黨的領導下，各民族像石榴籽一樣緊緊抱在一起，交融互鑒，共同奮斗，就一定能夠繪就出一幅幅更加絢麗多彩的“錦藍圖”，共同書寫出中華民族偉大復興的新篇章。（文/圖 陳湘飚）